理性地说，把启功（1912年——2005年）先生放到整个20世纪书法圈，他还算不上大师级书法家。

　　在评判一位书法家是否大师时，主要从两个层面来考量。一是是否具有鲜明，完美，丰富的书写形态。

　　启功的书法是“贴学”书法的代表，他是从传统字贴中吸收营养并建构自己的书法面貌，可以说，他把传统文化属性里那种平正，纤细，清雅，散淡，沉静的审美趣味在书法中发挥得淋漓尽致。

　　不得不说，他的字体很标准，也很漂亮，每个字犹如标准美女，在笔划和结构上是无可挑剔的。

　　但恰恰是这种无可挑剔的结构，让他的字丧失了个性，以及宽博厚重的审美特征，被一些人贴上了“现代馆阁体”的标签。

　　如果把启功的字放大，或者在大尺寸的宣纸上书写，或者用来题写牌匾，就能发现，启功的字相当“小气”，缺乏雍容大气的雄壮之美，以及庄严崇高的庙堂之气。

　　另一个评判准则是，书法线条中是否饱含强烈的情感，以及高深的学养。

　　在这一点上，启功欠缺的更明显，只因为他的书法线条中规中矩，缺乏在法度之内的节奏变化，横划，坚划的粗细基本一样，宛如大小一样的木棍组合起来的字，在起笔和收笔上的变化也不大，这跟书法精神不太相符。

　　在书写状态上，理性大于感性，是启功一直以来的风格，因此，观者很难通过字体窥探到他的心理活动和学养动态。

　　启功先生精通书法、中国画、诗词、文物鉴定等。是位多才多艺的高水平的大书法家。

　　他的书法作品在当今社会影响巨大，学书者甚多。

　　他的书法作品具有平和自然、清秀雅致、刚柔相济的风格特征。

　　在学习书法方面，他主张行书宜当楷书写，其位置聚散始不失度，楷书宜当行书写，其点画顾盼不呆板″。

　　对于结字和用笔的关系，他说:运笔要看墨迹，结字要看碑志，不见运笔之结字，无从知其来去呼应之致，结字不严之运笔，则见笔不见字。无恰当位置之笔，自觉其龙飞凤舞，人见其杂乱无章″。

　　启功先生临帖采取的是临意不临形，有不少作品是用自己已形成的风格去借鉴融合其它字帖。

　　我们来欣赏一下启功先生临帖作品:(一)，启功临《竹山堂连句》。

　　(二)，启功临怀素《自叙帖》。

　　(三)，启功临《苏轼诗文帖》。

　　(四)，启功临《兰亭序》。

　　(五)，启功临《千字文》。

　　(六)，启功临《米芾苕溪帖》。

　　(七)，启功临《十七帖》。

　　提问者问的是书法高手？启功先生当之无愧，因他自己从未标榜自己是书法家，低调得不要不要的，令人从心眼里敬佩这位长期做书法学问的老人家。先生的作品我无资格评论，我只是个书法爱好者而己。但他的作品曾欣赏过不少，怎么说呢？独具一格的＂启功体＂结字严谨且飘逸，线条柔动，字形养眼（长型字体），应是人人都读得去的字体，这是我一个爱好者眼中的启功字的不凡之处。启功先生的书法地位，自有书家方面的做学问的人去评述，我只是个人自见而已。

　　（简论）

　　每一个人的书法都有他的优点和缺点，单就启功先生先生的书法来说肯定是有点多于缺点的，他的书法当然也是当代的高手。

　　不记得是田英章还是田蕴章说过，他说启功先生的书法要是放在民国根本就排不上号，我并不赞同他的这个说法，我觉得启功先生的这种书法风格，即使在民国也能够排在前列，他的书法无论在风格还是技法上都具有很强的风格性，尤其是启功先生的行书和楷书，更是帖学风格的一种创新。

　　启功先生的书法，能够从二王的书法体系里脱颖而出，写出自己独特的风格，显然对于二王的书法下了很大的功夫，最少在对二王书法的理解上是异于常人的，能够从二王的书法里面，提取出自己的艺术语言，这本身就是一种水平，相比于当今的书法家要高出很多。

　　在这种风格的基础上，启功先生又有深厚的文学和艺术的修养，逐渐形成他的这种温温尔雅的艺术风格。有人说启功的这种书法风格太俗，但即使是这样，当代也少有人能比。

　　这种风格的出现并不是偶然，深厚的临帖功夫、对于二王书法的独特见解、扎实的人文艺术素养共同促进了它的形成。

　　谢谢邀请，欢迎关注。

　　启功先生的书法在我们书法圈中还是非常受欢迎的，简单来说就是有书卷气。文雅平和，端正。在书法界是公认的著名书法家。但是如果和怀素的草书比较，还是有所不同的，启功先生的字是正统的守规矩的，而怀素的字是奔放的，如行云流水一样，充满了动态的美感。启功先生的字，即使是草书也是方方正正的，一丝不苟的，这也说明成功者，走的决不是同一条路。

　　如果抛开名人效应审视启功先生的书法，用大家这个说法谈启功先生应该是当之无愧的，如果说他老人家不算，试问还有谁？

　　一个人对于书法文化的造诣其实并不是名人效应作祟，理智的人会更多的讲自己的评判倾向于对于书法作品质量的评价，好的作品终会被大众接受，不好的作品当然也会慢慢消失在文化大潮流中，这也是自古以来，中华文化能继往开来，源远流长的基础。

　　要说启功先生之所以能成为大家，我总结有以下几个方面:

　　第一，书法熟练度。

　　话说熟能生巧，就算是一件简单的事情能够一直坚持做，最后也能达到醍醐灌顶的境界。启功先生的作品不是昙花一现，而是被更多的同行所接纳，这就是一种成功，这种成功离不开辛勤努力的练习，行家看门道，外行看笑话，我想只有学书法的人才能理解这种书法需要付出的努力吧！

　　第二，字体结构独特，章法别致。

　　启功先生的字圆润饱满，粗细有致，构字别出心裁，这样对于一副作品整体的章法是锦上添花。更加增添了书法作品的可视度，不懂的看样子，懂的人研究里面的奇妙。厚积方能博发，只有具有一定的书法功底的人才能在此基础上变幻，创新自己的独特风格，启功先生可以说是开辟了书法字体的一个先河，创造了另外一种形式的字体，难能可贵，精神可嘉。

　　第三，启功先生的字体值得研究，具有学习价值。

　　可以通过观看图片读心，了解启功先生的心情历程，行笔路线和格局的布置也值得学习思考。

　　综上，就是个人对于启功先生书法的一点浅谈，还望各位批评指正。

　　不要喷我，本人真的不喜欢……

　　理性的谈，当然应该，也很需要。不理性，凭个人情绪，往往偏颇不公，社会影响效果不好。

　　“启功的书法水平″，真的是当代高手吗″?

　　我反问一句，时至今天，冷静想想，社会上有没有对启功书法的炒作现象？我可以理性的说，启功书法，从始至今(以至后世)，都是社会人对他的自然认可。他在世时没有个人或机构对其专门热炒，过世后更不会出现导向性的专门吹捧。面对几乎社会整体的认可局势，倒是时不时出现某种类乎吹毛求疵的贬损，比如说他是馆阁体，实际就是一种概念错误。说他的字体笔划无变化丶无个性，实则也是不公之论，也可以说並不理性“。

　　可以讲启功书法与馆阁体並不沾边，启功本人温文尔雅，但並非无独特个性及犀利思想，所以他的字体风格神韵之形成也决非邯郸学步者类。首先说他的字体是雅致的，本正源清，继承了中华民族的书学主流思想精神。作为一门特殊的艺术来说，书法的镣铐梜锁是很沉重的，在几千年的传统积淀中，再想出新面目，哪怕稍异于古代大师，那都是不容易的。然而，启功完成了个人的历史使命，当你一眼会看出是启功的字体，当你一看便知某某人学的是启功体，這就说明启功创建了自己的专利。从历史的基因成型个人的书体，並为社会大多数人自然肯定认可，自今倒推，历史长河中浮现了几人？可以讲，论草书行书不足与二王比，论楷书不足与颜柳欧赵比，但说是清未民国以来的皎皎者，可与匹敌者为数不多，总不算过誉的评价吧！与当代的名家比论，這个也是大师那个也是泰斗，理性丶冷静地说，大师丶泰斗的帽子先给启功老先生戴上，才能轮到别人头上才对。至于说书法史上能不能留一笔，依我说這是一个基本注定了的问题。怎么讲？对启功书法的评价，正面负面的争议是没办法消弥的事实，但是启功在新中国历史阶段中存在的客观价值也是剔除不掉的。后人写书法史除非隔开這个时间段不写，否则，有舒同不能没启功，有沈鹏不能沒启功。

　　有些褒贬启功书法的不完美性的意见，理性的看，未必应该。如果按某些人的意见对启功体予以修正的话，那肯定就不是启功体了。书法是个性化的艺术，书圣王羲之的字，可以评说是龙跳天门，虎卧凤阙″，也可以评说为有女儿態无丈夫气。所以个人意见，符合客观主流便是理性″恰当的，否则只是说说而已。

　　有人说启功体容易学，还说学启功容易俗，等等。其实都是似是而非的主观臆断。所谓容易，不深钻细研，学哪个名家，上手功夫都不难，皮毛而已。俗，是个人问题，没有大师的修养，当然体现不了大师的高雅。

　　 勿容置疑，启功是当代杰出的书法大家。

　　 他治学严谨、学识渊博，率直刚正、儒雅大方、为人谦和，艺德高尚，成就斐然，享誉中外，受人尊敬。

　　 他的书法结构严谨、精谨秀劲，直追唐晋，是我们学习的典范。

　　 启功为清雍正皇帝八世孙，自幼喜欢书法、诗文、绘画，启蒙老师为戴姜福先生，学文史辞章。15岁时，又拜博通画史的贾羲民学画。后又拜著名画家吴镜汀先生为师。热爱是最好的老师，启功学习书法非常刻苦，从欧阳询、赵孟頫等名家学起，揣摩楷字的结字规律，熟记于心，打下扎实的基础，我们在启功的作品中几乎看不到一个败笔残笔；后又学习董其昌、米芾的行书，注重线条的质感，追求俊秀婀娜的韵致，尤其对智永的真草《千字文》用功最多，用时最长。

　　 启功先生是当代独树一帜的书法宗师。他的书法集百家之长，融会贯通，独树一帜，自成一派，被誉为“启体”，字体被方正公司制成电脑使用的“启功体”，几乎家喻户晓。书法界评论他的作品“不仅是书家之书，更是学者之书，诗人之书，它渊雅而具古韵，饶有书卷气息；它隽永而洒脱，使观赏者觉得余味无穷。” 启功的书法，正如其人品、学问一样，才气横溢，刚健有力，秀丽博雅，清逸洒脱，风神骏骨。

　　 启功的作品中，行书为最多。具体而言，启功行书的主要风格特点是：

　　 一、清逸、雅致。先生的书法是典型的文人之书、学者之书，温润流美，清雅俊健。“清、雅”是启功书法的基本特质。因“清”而澄明、幽静，意境深远；因“雅”而淳古、高标，超逸出尘。

　　 二、端庄、灵动。不仅重视点画技法，更重视结构技法。先生认为，字态美，关键在结构美，在书法理论上开创了“书法以结构为上”的学说。恢复和光大了“二王”传统，将汉字书写的规范和美化推到极致。启功崇尚法度，自觉而为，遵循黄金规律的结字法则。启功在结字上别开生面：字体修长，字势挺拔，结构严密，骨法洞达，中宫收紧，四面放开，伸张变化，聚合有度，使字的内部结构松紧、长短、宽窄方面对比明显，和谐统一。即使笔画极少的字，先生都能匠心独具，精巧架构，将其写得美轮美奂。

　　 三、瘦劲、纯净。“书贵瘦硬方通神”。启功书法用笔的瘦劲、舒朗的风格，让人印象深刻、持久。用笔极为精细入围，纯净利索，神气完足，真力饱满，骨肉停匀。在使转上不激不厉，张弛有度，俊秀飘逸。笔下的线条粗细交替，变化丰富，粗则温润雅致，雄厚磅礴，极具张力；细则力道内敛，爽利俊朗。

　　 先生用笔，从不草率敷衍，极尽用心，一贯以之。中年之时，就享有“启字无败笔”之美誉。在二十世纪七十年代后，先生驾驭笔画和线条的能力炉火纯青。笔法灵动、笔形纯净、笔位妥帖、笔势利落，形成了神清气爽的气韵。结体内部点、画密集处，以游丝映带、妙笔穿插而形成精致、绝妙、奇巧的布白，使得密处响亮而空灵，小处精微而神行，到达了极高的艺术境界。

　　 综观启功之书法，尽显紧凑而舒展、俊秀而洒脱、端庄而灵动之风姿，形成了卓然出世、举世公认的“启功体”。

　　目前在楷书方面还没有超过启老先生的！启老先生临柳体用笔深得其精髓、笔画硬而不僵。结字受欧的影响，笔画、结字变化略少！不宜多看，也不宜深究！楷书自唐以后没出大家，一来是唐楷的登峰造极使后人无法出其左右；二来与后人的努力有关系。现在和将来毛笔会越用越少，如何继承、发扬中国的传统文化是我们这一代的责任！写好楷书！研究楷书！夯实基础！为中国的书法艺术这项传统文化作贡献！！！最后发几张图片，仅供参考！相互学习！相互进步！

　　对于这个问题，我谈谈我个人的一点看法，欢迎大家提出不同的观点，我们共同来讨论！

　　“抛开名人效应，启功先生的书法水平在当代属于大家吗？”我觉得这个问题的答案是肯定的，就算抛开启功先生的名气，他也是一位实打实的书法家大家，在当代来说还是一流的水平！这是这一点，可以做明确的回答，那么都表现在哪些方面呢？我觉得有以下几个方面：

　　第一，启功先生的学识

　　古代的书法家必定是文学家，而古代的文学家也必然是书法家，这是大家都公认的，所以才出现了我们灿烂辉煌的书法史！而现在某些“书法家”不要说什么文学家了，就连自己的本职“书法家”都没有做好，从这一点来看，启功先生先生是当代书法家中的佼佼者，他虽未上过很多学，但是他却广揽博收，在学识上也是一代大家，他精通诗词，红学，收藏，鉴赏，书法就更不用说说了，可以说，启功先生是一个全才，在当代虽不说罕见，但是也是宝贵的！

　　第二，启功先生的人品

　　启功先生一生为人和善，风趣幽默，不拘小节，深受广大中青年书法爱好者的爱戴和敬畏，启功先生对于上门求字者，总是来者不拒，对于有困难的人向他求助，他更是不余遗力地帮助，所以这也导致了他经常“上当受骗”有些人利用启功先生的人品来骗取字画。

　　启功先生对于街边那些卖他假字画的人也是格外大度，他曾经给他的学生说“要给他们留一碗饭吃”，且不说启功先生这样的做法会带来什么不好的结果，但是启功先生体现的是一颗善心！启功先生虽然书法得到公认，但是他自己却始终认为自己只是一个普通的教师，他一直秉承着“学为人师，行为世范”的理念！

　　第三，启功先生的书法水平

　　启功先生的书法在当代来说，是公认的好！就连一向批评人不留情的田蕴章先生都说启功先生的书法在当代是一流的水平，甚至是超一流的水平，启功先生的书法水平我想我们就不用多说了，大家也都见了很多了，启功先生的学生曾经说过，启功先生的字每一个笔画都不能随意移动位置，只要移动了就不是启功先生的书法了，就不好看了，从这些话中，我们可以看出启功先生的书法功底！所以，有了这三个方面，我想抛开名人效应，启功先生的书法也是当代一流水平。

　　对此，你有什么看法呢？欢迎大家留言，感谢关注，我是铁匠论书画！

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